清代 朱塗函（1616–1911CE） restocked 高台まわりには土の付着や釉の剥離が見られますが、胴の姿と文様の見どころはよく保たれています。白地と黒褐色の対比、牡丹唐草文の大きな展開、瓶形としての存在感が揃った、宋代磁州窯の力をよく示す一品です。

高台まわりには土の付着や釉の剥離が見られますが、胴の姿と文様の見どころはよく保たれています。白地と黒褐色の対比、牡丹唐草文の大きな展開、瓶形としての存在感が揃った、宋代磁州窯の力をよく示す一品です。

胴には、窯中で生じた自然釉が激しく掛かり、白く流れる灰、黒褐色の焼け、赤みを帯びた土肌が複雑に重なっています。丹波焼は日本六古窯のひとつに数えられ、壺、甕、擂鉢などの日用器を中心に焼かれてきました。窯中で灰が降り、土と火によって自然釉が生まれる中で、数々の名品も残されています。本品は端正な名品然とした壺ではありませんが、正面に現れた白い流れは力強く、火と灰の働きをよく伝えています。口縁の欠けや窯傷の数々、胴に残る擦れは、ことさらに直されることもなく、そのまま捨て置かれています。傷を傷として咎めず、道具として使い込まれてきた器ならではの佇まいがあり、完品とは別の唯一無二の美しさを見せています。

茶の湯の隆盛とともに育まれた萩焼は、桃山から江戸初期にかけて朝鮮陶工の技術を背景に生まれたものですが、わずかな歪みや釉の溜まり、貫入や御本（桃色の発色）といった偶発的な景色を呈します。この香合においても、柔らかく半透明な萩釉が器肌に寄り添い、屈輪文の陰影に微妙な変化をもたらしています。その表面に走る細かな貫入は、時間の経過とともにゆるやかに表情を変え、萩焼特有の表情を映し出しています。

時代を経てよく育った唐銅で作られた輪花形の花入で、銅には端正な花文が彫刻されています。

清代 朱塗函（1616–1911CE） restocked 高台まわりには土の付着や釉の剥離が見られますが、胴の姿と文様の見どころはよく保たれています。白地と黒褐色の対比、牡丹唐草文の大きな展開、瓶形としての存在感が揃った、宋代磁州窯の力をよく示す一品です。